古诗的艺术魅力，从审美角度而言，“诗中有画”、“诗中有情”、“诗中有理”，既闪耀着美的光彩，又给人以深刻的启迪。因此，古诗的审美教学，应紧紧抓装亦画、亦情、亦理”的特点，引发学生着重领会蕴含诗中的色彩美、感情美、哲理美，使其在思想情操上受到美的陶冶与升华。

　　一、诗中有画———色彩美
　　大凡名家高手，无不倾心于“诗中有画”的艺术境界。他们往往以精美的文字，构画出一幅幅色彩明丽的画卷，给人以悠悠不尽的美感享受。白居易的《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”瑟瑟，原指碧色的宝石，这里指碧绿的颜色。诗人运用红、碧两色，寥寥几笔就勾画出一幅色彩鲜明的画面：夕阳返照，水波不兴，江面上红绿相映，红的像玛瑙一样美丽，绿的如翡翠一样透明，真是一幅写意山水画，落日秋河图。不一会，太阳落山了，江面上水气升腾。俯视，露珠点点晶莹悦目；仰望，碧空如洗，新月在天。不禁使人陶醉于这优美的自然景色里。这难道不是“诗中有画”的杰作呢？
　　面对异彩纷呈的自然界，作者选取什么样的色彩织入艺术画面，体现着作者的审美意识。教学这类诗与画和谐统一的古诗，要引导学生张开想象的翅膀，就如置身于画面之中，沉醉于诗情画意里，获得赏心悦目的美感。　

二、诗中有情———感情美
　　那种蕴含在诗中的荡人心扉的诗情，富有感人的力量，给人以感情美的陶冶。讲授古诗，教师首先要“未成曲调先有情”，使自己的感情被诗中的感情牵动起来，这样，才能让学生受到感染，进而体味诗作的思想境界，获得美的熏陶。大体说来，古诗的感情美主要体现在以下几点：
　　其一，思想健康。如范仲淹的《江上渔者》：江上往来人，但爱鲈鱼美。君看一叶舟，出没风波里。”这首诗描写渔者驾一叶扁舟，迎风斗浪，历尽风浪之险，取回鲈鱼却不能自己食用，真正享受鲈鱼鲜美的只是那些不涉风险的江上往来人。这首诗表现了作者关心民生疾苦，先天下之忧而忧的高尚情操，令人为之赞叹。
　　其二，感情豪放。如李贺的咏《马》诗：“大漠沙如雪，燕山月似钩，何当金络脑，快走踏清秋。”在这首诗里，作者以马自喻，抒发了渴望驰骋万里疆场，施展自己才能，为国建功立业的豪迈气慨，全诗气势磅礴，充满豪放之情，读之扣人心弦。